Groove v sukni: Vivi Rama

Rozhovor s Vivi

Ahoj, Vivi, díky, že jsi souhlasila s rozhovorem. První, na co se chci zeptat, je česká kapela November 2nd. Hrála jsi s nimi na jejich americkém turné. Můžeš mi říci něco o spolupráci s nimi? Líbí se ti jejich hudba? A bylo obtížné naučit se basovou linku do jejich hudby?

November 2nd! Ti lidé jsou skvělí. Potkali jsme se v Los Angeles díky Janet Robin a já se byla podívat na jednu z jejich show. Líbí se mi to, jak skládají a jaké má jejich hudba groovující vibrace. Nemohli jsme si nic nacvičit, protože měli opravdu nabitý koncertní program po západním pobřeží. Takže jsme si prošli písničky na zvukové zkoušce a šli jsme prostě na to, měla jsem pocit, jako bychom spolu hráli vždycky. Naučila jsem se písničky z jejich alba a jejich hudba mě opravdu zaujala. Stejně tak mě zaujal basista, který desku nahrával (Vladimír "Guma" Kulhánek), jeho feeling a basové linky v písničkách byly opravdu skvělé. Proto jsem se rozhodla naučit se jeho linky, místo abych zkoušela něco nového. Těším se na další spolupráci s nimi, plánujeme nějaké společné nahrávání v blízké budoucnosti.

Nenašel jsem nic o tvých studiích hudby. Jak ses dostala k hudbě a jak jsi začala hrát na basu?

Dělám hudbu už od ranného dětství, moji rodiče mě v tom velmi podporovali, takže jsem se učila hrát na klavír, později na kytaru a posléze i na flétnu. Klasické vzdělání jsem absolvovala na konzervatoři Manuela di Falla v Buenos Aires v Argentině a po několika letech jsem se rozhodla přejít na elektrickou baskytaru. Od chvíle, kdy se mi dostala do ruky, jsem se do ní zamilovala. Chodila jsem na jazzovou hudební školu několik let a vbrzku jsem začala koncertovat.

Co je pro tebe nejzajímavější na takovém hudebním nástroji, jako je baskytara?

Miluji ten hluboký tón a jeho feeling . Myslím si, že basa je tím největším spojovacím článkem, který dává dohromady groove.

Jak často cvičíš a jaký druh cvičení? A co doporučuješ cvičit nejvíc?

Hraji každý den na basu, učím se písničky, cvičím na koncerty a mám opravdu nabitý program šňůrami a koncerty, takže se mi občas stane, že nemám čas na cvičení. Ale kdykoli mám trochu volného času nebo pár dní volna, hraji cvičení z těchto několika knih:

Patterns for Jazz (Jerry Coker - Jimmy Casale, Gary Campbell - Jerry Greene), The Improvisor’s Bass Method (Chuck Sher), The Evolving Bass Player (Rufus Reid), několik učebnic od Carole Kaye, Slap It! (Tony Oppenheim), The Great James Brown Rhythm Sections (Allan Slutsky - Chuck Silverman), Standing in the Shadows of Motown - Life and Music of James Jamerson (Dr. Licks).

Jakým způsobem vytváříš své basové linky?

Myslím si, že přístup je rozdílný podle toho, zda jdu nahrávat, nebo zda budu hrát na koncertě.

Na albu je lepší hrát jednoduše a čistě a vyvarovat se přetáčení. Na koncertě občas chceš trochu linky přikrášlit, přidat něco navíc, abys trochu nakopl energii muziky. Ale v jakémkoli případě je nejdůležitější poslouchat písničku a snažit se dostat feelingu, který ta písnička potřebuje. Pak je samozřejmě důležitá spolupráce s bubny (pokud tam nějaké jsou), tohle je klíčem ke groovu. Někdy se stane, že umělec už má nějakou ideu, tak se snažím pracovat s ní a přidávám k ní něco ze svého pocitu.

Jakým způsobem pracuješ ve studiu? Jak raději nahráváš basu, mikrofonem, linkou nebo kombinací obojího?

To záleží na tom, co chce producent nebo umělec. Pokud jdu přímo do mixu, používám Radial Bassbone DIBox.

Pokud se rozhodnu použít aparát, jdu přes Aguilar DB750 s kabinetem GS 212. Potom smícháme zvuk z kabinetu se zvukem z DIBoxu.

Používáš stejné vybavení ve studiu i na koncertech? Nebo se nějakým způsobem liší?

Ve studiu i na koncertech používám aparát Aguilar, ale na živo používám kompresor (RNC 1773) (ve studiu používáme většinou kompresor, který mají k dispozici) a na některých koncertech hraji basu na klávesy, tam používám svůj Radial Bassbone DIBox, takže i moje basa i klávesy mohou jít skrz můj aparát.

K tvému vybavení. Používáš zesilovače a kabinety Aguilar a hraješ na baskytary Music Man. Co tě přimělo je používat?

Přes Aguilar hraji až poslední dobou, je to kvůli zvuku. Miluji ho! Dává mi opravdu velmi hluboký basový tón bez ztráty konkrétnosti a má velmi čistý výstup, což přispívá ke štěstí všech zvukařů.

První Music Man jsem si pořídila v roce 1994. Miluji ten jeho drtivý zvuk a způsob, jakým zní z mixu. Je to velmi všestranná baskytara, takže z ní dostanu jakýkoli tón, který potřebuji. V současné době mám tři kusy.

Jaké používáš efekty?

EBS Wah-one, EBS MultiDrive, EBS OctaBass, EBS UniChorus, EBS DynaVerb, EBS IQ, Moog Moogerfooger Low Pass Filter.

Co máš raději, koncerty nebo studiovou práci? Proč?

To je těžká otázka. Je to obojí velmi odlišné a já mám ráda oba způsoby.

Když moc koncertuji, začne se mi stýskat po studiu, a když jsem příliš dlouho ve studiu, stýská se mi po koncertech. Je to prostě úplně jiná energie. Studio je spíše o stavbě skladby a nalézání toho pravého groovu, takže můžeš zkoušet různé odlišné nápady, dokud nebudou všichni spokojení. Hraní na živo je zase o té konkrétní chvíli, nemáš druhou šanci to tam pustit!

Pracuješ s Will.I.Amem. Můžeš nám říct něco o vaší spolupráci? Říká ti, jak máš hrát v jeho skladbách, nebo je to na tobě, abys vymyslela basové linky?

Když jsem s ním poprvé hrála, bylo to na jeho promo turné k albu Songs About Girls (Interscope), takže jsem se musela naučit písničky z alba. Pracovali jsme s Ericem Smithem, coby hudebním ředitelem, a on po mě chtěl, abych některé linky oproti albu změnila, tak jsme na tom pracovali. Eric je neskutečný basista, takže pro mne bylo úžasné pracovat s ním. Když jsme s Will.I.Am začali koncertovat, dal mi více prostoru, kde jsem mohla začít uplatňovat svoje nápady.

Jakou posloucháš hudbu? Jací jsou tví basoví a hudební hrdinové?

Poslouchám spoustu rozdílné muziky. Hlavně R&B a funk. Poslední dobou poslouchám Gnarls Barkley a všechno od Meshell Ndegeocello. Je to úžasná baskytaristka a je pro mě velkou inspirací. Další basisti, které obdivuji, jsou Rhonda Smith, Pino Palladino, Larry Graham a Bootsy Collins.

Co bys doporučila někomu, kdo právě začíná hrát na basu?

Hrát dohromady s nahrávkami, hrát s kapelou a hlavně se držet groovu!!!

Díky za rozhovor.

Rozhovor o Vivi se Sašou Langošovou

(zpěvačka a kytaristka November 2nd)

S Vivi jste absolvovali část amerického turné. Jak se vám s ní hrálo?

Vivi je úžasná muzikantka. Když jsme s ní hráli koncert v Los Angeles, přijela na něj rovnou z japonského turné s Will.I.Amem, takže jsme neměli vůbec čas na zkoušku. Naše písničky se naučila z cédéček a vystřihla je skvěle, navíc zpaměti. Nejenže má neuvěřitelný groove, ale navíc má výborný zvuk baskytary a na pódiu u hraní strašně dobře vypadá. Kdykoli se na ni během koncertu podíváš, okamžitě tě to nakopne.

Mohla bys nějak charakterizovat styl její hry?

I když je její srdcovou záležitostí R&B, umí zahrát jakýkoli styl. Viděla jsem ji hrát třeba rock nebo jazz, a byla to bomba. Nejvíc však zaujme její groove, který dokáže dostat do jakékoli basové linky. Ať už hraje jednodušší nebo zapeklitě složitý part, parádně jí to šlape. Toho si zřejmě všimli i redaktoři prestižního měsíčníku Bass Player. Zrovna když jsme s Vivi byli v Los Angeles, přijeli s ní dělat rozhovor.

Vivi se zmiňovala, že spolu budete dále spolupracovat, konkrétně psala něco o tom, že spolu budete nahrávat. O co se bude jednat?

To je pravda. Právě nahráváme naše třetí album a v jedné z písniček, která se jmenuje Eloise in the Devil’s Claws, hraje na basu právě Vivi. Jsme velmi rádi, že ji tam budeme mít. Je to pro nás čest mít na desce dva tak dobré hráče na basu - Gumu a Vivi.